Título da aula: "Explorando a Dança: Expressão, Movimento e Criatividade"

Propósito da aula: Introduzir os alunos ao conceito de dança como forma de expressão artística, permitindo que eles explorem diferentes estilos, técnicas e elementos da dança, culminando em uma apresentação criativa.

Ano: 6º ao 9º ano do Ensino Fundamental

Objetivos de conhecimento:

• Compreender os principais elementos da dança, incluindo movimentos, ritmos e expressões corporais;
• Apreciar diferentes estilos de dança, reconhecendo suas origens e características;
• Desenvolver habilidades de expressão corporal e criatividade por meio da dança;
• Experimentar e testar diferentes técnicas de dança, sozinhos e em grupo;
• Apresentar uma coreografia original, demonstrando entendimento dos conceitos e elementos estudados.

Habilidades da BNCC: EF69AR14 - "Experimentar e analisar criticamente o potencial de diferentes espaços para apresentação de uma composição cênica e apresentação coreográfica."

Sobre esta aula: Esta aula é planejada para 3 horas de duração, divididas em três sessões de uma hora. As sessões abordarão conceitos teóricos da dança, exploração prática de diferentes estilos e técnicas, e culminarão em uma apresentação de dança criada pelos alunos.

Materiais necessários:

• Sala ampla ou espaço ao ar livre para dança;
• Música variada de diferentes estilos (clássica, moderna, folclórica, etc.);
• Espelhos grandes ou superfícies reflexivas para observação individual;
• Câmera ou celular para gravação de vídeos;
• Projetores e telas para exibição de vídeos de dança;
• Figurinos e adereços simples para a apresentação final (opcional).

Sequência de atividades:

1. Introdução à Dança (30 minutos):

   • Breve apresentação sobre a história da dança e seus diferentes estilos.
   • Discussão sobre os elementos básicos da dança: movimentos, ritmos e expressões corporais.
   • Apresentação de vídeos de dança de diferentes culturas e estilos.

2. Exploração Prática (60 minutos):

   • Os alunos dividem-se em pequenos grupos e são apresentados a diferentes técnicas de dança: balé, jazz, dança moderna, dança folclórica, etc.
   • Os grupos têm liberdade para experimentar as técnicas apresentadas, criando seus próprios movimentos e coreografias simples.
   • Utilização de espelhos ou superfícies reflexivas para auto-observação e feedback.

3. Aprofundamento e Criação (60 minutos):

   • Cada grupo escolhe um estilo de dança específico para aprofundamento.
   • Pesquisa sobre a história, cultura e características do estilo escolhido.
   • Criação de uma coreografia original, incorporando os elementos estudados.
   • Gravação em vídeo das coreografias para análise e feedback mútuo.

4. Apresentação Final (30 minutos):

   • Apresentação das coreografias criadas pelos grupos para o restante da turma.
   • Discussão sobre os elementos de dança presentes em cada apresentação.
   • Reflexão sobre o processo de criação e a importância da expressão corporal na dança.

Avaliação: A avaliação será baseada na participação efetiva nas atividades de grupo, na compreensão dos conceitos teóricos apresentados, na criatividade e originalidade da coreografia criada e na performance durante a apresentação final. Feedback construtivo será dado, destacando pontos fortes e áreas para melhoria.