Em qual das situações abaixo o diálogo e a reflexão crítica são mais importantes para a apreciação da dança?

(A) - 
 Assistir a apresentação de uma companhia de dança profissional em um teatro.
(B) - 
 Dançar com os amigos em uma festa.
(C) - 
 Aprender uma nova coreografia em uma aula de dança.
(D) - 
 Assistir a um vídeo de dança na internet.
(E) - 
 Criar uma coreografia própria para uma música.

Dica

  • Crie espaços para os alunos discutirem sobre suas experiências de dança, tanto positivas quanto negativas.
  • Estimule os alunos a fazer perguntas sobre a dança, a pesquisar sobre diferentes estilos e a assistir a apresentações variadas.
  • Use a dança como ferramenta para abordar temas sociais e culturais importantes.
  • Seja um modelo de comportamento, dialogando sobre dança com seus alunos e refletindo sobre suas próprias experiências.

Explicação

A criação de uma coreografia envolve a tomada de decisões artísticas, a seleção de movimentos e a construção de uma narrativa. Para isso, é necessário que o criador da coreografia dialogue consigo mesmo e com os outros, refletindo sobre as diferentes possibilidades de movimentos e expressões corporais.

Análise das alternativas

Nas demais alternativas, o diálogo e a reflexão crítica não são tão essenciais para a apreciação da dança:

  • (A): Na apresentação de uma companhia profissional, o foco está na apreciação da performance dos bailarinos.
  • (B): Na dança com os amigos, o foco é mais na diversão e na interação social.
  • (C): Em uma aula de dança, o foco está na aprendizagem da coreografia.
  • (D): No vídeo de dança online, o foco é mais na apreciação visual da performance.
  • (E): Criar uma coreografia própria para uma música, é a que mais exige o diálogo e a reflexão crítica para a apreciação da dança.

Conclusão

O diálogo e a reflexão crítica são essenciais para a apreciação da dança, pois permitem que o espectador entenda e interprete melhor as diferentes manifestações artísticas.